Элисейские поля 🕘 история названий (1)

16 из 20 В этом году похуже с предсказаниями

Оскар Элисейских полей 2025, часть 2: мои ставки В этом году в предсказаниях чувствую себя менее уверенно, потому что я посмотрела меньше фильмов из числа номинантов, и в целом следила меньше за оскаровским инфополем. Лучший фильм — «Анора» Лучший режиссёр — либо Жак Одиар («Эмилия Перес»), либо Шон Бэйкер («Анора») Лучшая мужская роль — Эдриан Броуди («Бруталист») Лучшая женская роль — Деми Мур («Субстанция») Лучшая мужская роль второго плана — Киран Калкин («Настоящая боль») Лучшая женская роль второго плана — Зои Солдана («Эмилия Перес») Лучший оригинальный сценарий — «Анора», но надеюсь, что «Субстанция» Лучший адаптированный сценарий — «Конклав» Лучший анимационный полнометражный фильм — «Дикий робот», но, может, и «Головоломка 2» Лучший фильм на иностранном языке — «Эмилия Перес» Лучший документальный фильм — «Фарфоровая война» Лучшая оригинальная музыка к фильму — «Бруталист», но если будет «Злая» или «Эмилия Перес», я нисколько не расстроюсь Лучшая песня к фильму — «Эмилия Перес»: ставлю на “El mal”, но надеюсь на “Mi Camino” Лучший звук — «Дюна: Часть вторая» Лучший художник-постановщик — «Злая» Лучшая операторская работа — «Бруталист» Лучший грим и причёски — «Субстанция» Лучший дизайн костюмов — «Злая» Лучший монтаж — «Конклав» Лучшие визуальные эффекты — «Дюна: Часть вторая»

Оскар Элисейских полей 2025 Не изменяя традиции (которой пока только два года) хочу поделиться мнением о номинантах грядущей оскаровской церемонии Отдельно хочу отметить, что я, конечно, не посмотрела где-то ещё половины из своего списка фильмов, вышедших в 2024 году, но по тому, что я вижу сейчас, могу сказать, что 2024 год проигрывает 2023-ему. Так же от худшего к лучшему: 6 место. Головоломка 2 (Pixar) Хорошее продолжение, но до первой части не дотягивает. 6 эмоций из 10 5 место. Дюна: Часть вторая (реж. Дени Вильнёв) Лучше первой, но я всё ещё не люблю Тимоти Шаламе. 7 червей из 10 4 место. Злая (реж. Джон Чу) Мюзикл-приквел к «Волшебнику Изумрудного города». Полное мнение выскажу в отдельной рецензии позднее, а пока могу сказать, что это качественная, пусть и детская, наивная сказка. 7,4 ведьм Запада из 10 3 место. Эмилия Перес (реж. Жак Одиар) Самый неоднозначный фильм в списке. Про него можно говорить долго, и я это собираюсь сделать так же в отдельной рецензии. Вкратце — это история о мексиканском наркоторговце, который решает сменить пол, снятая французским режиссёром со своим видением и поставленная на рельсы мюзикла. 7,5 традиционных ценностей из 10 2 место. Субстанция (реж. Корали Фаржа) Рецензию можно найти выше. Желаю победы Деми Мур в категории главная женская роль. 8 уколов из 10 1 место. Анора (реж. Шон Бэйкер) То же, что и с «Субстанцией». Фильм года, по моему мнению. 8 Золушек из 10 P.S. Достойные упоминания: Не говори никому (реж. Джеймс Уоткинс) Атмосферный триллер, с самым жёстким саспенсом за последние годы. МакЭвой ахуенен. Очень жаль, что премия обошла этот фильм стороной. Носферату (реж. Роберт Эггерс) Лили-Роуз Депп для меня стала открытием в этом фильме, очень круто сыграла помешательство. К сожалению, эмоционального коннекта в очередной раз не случилось, но у Эггерса всегда получаются фильмы с очень густой атмосферой.

— Tush. — Tush!? — Tush. — Touché..? Анора, 2024 (реж. Шон Бэйкер) «Красотка» нашего времени. Краткий синопсис: Анора, молодая стриптизёрша из Нью-Йорка, встречает свою любовь в Ване, сыне российского олигарха. То, что начинается как рядовая встреча с клиентом, заканчивается быстрым, импульсивным решением о заключении брака. Как только новость о женитьбе доходит до России, родители Вани тут же вылетают в США, чтобы расторгнуть брак. Чтобы не складывалось неверного впечатления о том, что до приезда родителей Вани (а появятся они в фильме уже ближе к финалу), у новоиспечённых супругов было всё радужно, нужно сказать, что в фильме также есть колоритные армянские персонажи, Торос и Гарник, которые фактически были приставлены к юному мажору, чтобы смотреть за ним, пока он шароёбится в Штатах и тратит деньги родителей. Персонаж всеми известного Юры Борисова, Игорь, в этой компании оказывается вообще случайно, потому что ему сказали ехать куда-то и делать что-то, поэтому он сам до конца не понимает, что вообще происходит. Очевидно, что Торос и Гарник не очень хорошо сделали свою работу по присмотру за Ваней, потому что не смогли уследить за всеми его похождениями и, — О ужас! — за женитьбой на какой-то «стриптизёрше». Поэтому русские родители прямо из России сказали своим русскоязычным подчинённым любыми средствами аннулировать брак их русского сына, с не очень русскоязычной, и, уж тем более, совсем не русской девушкой. Всё в этом кино (и это подтверждается бэкстейджами и интервью актёров в пресс-турах) указывает на то, что исполнителей ролей ознакомили с общей канвой происходящего, с общим сюжетом, но диалоговое наполнение было по большей части их импровизацией, из-за в чего фильме много смешных моментов, — в целом речь героев ощущается очень живой и искренней: Эни (так Анора предпочитает себя называть) пытается с каким-то ломанным акцентом разговаривать с Ваней на русском, Ваня смеётся над её произношением, но при этом сам на английском говорит с акцентом; Торос (старший из всей компании) чаще всего переходит с английского на русский (а с Гарником — иногда и на армянский) и обратно. А Игорь всё никак не может подобрать слова на английском в своих тщетных попытках найти с Эни общий язык, но и когда находит, лучше не становится. Такое жонглирование языками рождает не просто комедийную структуру фильма, а магию кино, которая нещадно убивается дубляжом, поэтому если смотреть этот фильм не в оригинале и с субтитрами, то это магия просто рассеивается, и большая часть смысла теряется. Режиссёр задумал так и его надо смотреть так: он не стал выдумывать каких-то местных (имеется в виду, американских) актёров, которые говорили бы по-русски с ужасным акцентом, — ему нужны были русские и он взял русских, поэтому решение дать им волю и возможность импровизировать на площадке — это не лень постановщика, а наоборот — более серьёзный и уважительный подход к чужому для него языку. Всё внимание русскоязычной аудитории в контексте «Аноры», разумеется, отведено Юре Борисову, всё-таки номинация на Оскар говорит сама за себя. Кому-то может показаться, что он здесь особо ничего не играет, но, по моему мнению, нужно обладать большим актёрским талантом, чтобы зритель понимал персонажа без слов, актёрская работа Юры здесь очень тонкая и строится на полувзглядах. При всех его заслугах нельзя забыть про армянских персонажей: Торос и Гарник это душа и юмор фильма. Марк Эйдельштейн, сыгравший Ваню, очень натурально изобразил то, как бы мог выглядеть, и как, наверное, выглядят, русские дети богатых родителей, живущие заграницей, инфантильные и легкомысленные. Сама Анора, она же Эни, она же «Кого-ты-назвал-проституткой?» (Майки Мэдисон) в этой мужской компании не просто единственный женский персонаж, но и самый многогранный образ, весь фильм катающийся на эмоциональных горках всех стадий принятия. Заслуженная номинация на Оскар за женскую роль первого плана и не менее заслуженная премия Гильдии киноактёров. Смотреть в дубляже запрещаю! 8 Золушек из 10

Мадс Миккельсен не забывает про подписчиков Элисейских полей и поздравляет всех с Новым годом!

Have you ever dreamt of a better version of yourself? Younger, more beautiful, more perfect. Субстанция, 2024 (реж. Корали Фаржа) Главный боди-хоррор года. Краткий синопсис: Стареющая голливудская звезда Элизабет Спаркл становится невостребованной, лишается своего шоу на ТВ, потому что продюсеры хотят видеть на её месте юную, красивую девушку. В погоне за вечной молодостью и былой славой Элизабет решается на применение иновационного препарата, называемого субстанцией, с одним но. В новом амплуа ей можно находиться не больше недели к ряду, затем это нужно чередовать со своей обычной жизнью. Так рождается альтернативная Элизабет — молодая и сексуальная Сью. Все знают Деми Мур. Не могу сказать, что я большой знаток её фильмографии, но видеть её в этом амплуа было непривычно. Очень сильная актёрская игра, подкреплённая тем фактом, что Деми Мур сама не молодеет и вполне могла слышать те неприятные вещи, которые говорят о ней в кулуарах Голливуда. Аплодирую её смелости, и не только из-за того, насколько это нестандартная для неё роль, но и потому, что она помогает раскрыть такую серьёзную тему. Маргарет Куэлли — одна из моих любимых актрис нового поколения. Её в таком жанре было видеть не так непривычно, потому что Маргарет берётся за самые разнообразные проекты и роли, и они все у неё получаются. В «Субстанции» у неё получилось "главное" — быть красивой, энергичной, сексуальной и амбициозной. У кино потрясающий темп. Первый акт с его слепяще-яркими цветами, кричащими мизансценами и под техно смотрится как очень дорогой музыкальный клип. При этом с общей красотой происходящего контрастируют очень подробные сцены, обнажающие уродливые детали, которые режиссёрка намеренно подсвечивает и показывает не то, что без прикрас, а делает их ещё более уродливыми через использование крупных планов и соответствующее звуковое сопровождение. Корали Фаржа не позволяет зрителю отворачиваться во время показа неприятных моментов, смакуя их и акцентируя на них усиленное внимание. В третьем акте она и вовсе превращает действие в абсурд, однако за этим абсурдом нужно не проглядеть главное — его смысл. Фильм говорит о многих вещах, и каждая из них является не просто серьёзной проблемой, но также и важной темой для обсуждения и осмысления. Стандарты женской красоты, женское старение и женская молодость и отношение к этому в обществе. Комплексы женщин из-за всего этого. Утрата славы. Женщина может быть какой угодно — молодой (слишком молодой или недостаточно молодой), подтянутой и привлекательной, несмотря на возраст (но всё равно слишком старой), слишком высокой или недостаточно высокой, слишком спортивной или недостаточно спортивной, красивой и сексуальной, но никогда не ДОСТАТОЧНО красивой и сексуальной. Такие неадекватные требования к одной только женской внешности (а мы ещё не говорим про внутренние качества) способствуют тому, что женщины и сами себя начинают воспринимать соответствующе: рыться в себе и искать корень своего несовершенства, но, поскольку соответствовать всем этим взаимоисключающим критериям невозможно физически, это рождает чувство вины и непринятие себя. Об этом и говорит фильм. Да, он использует галлоны крови, показывает ужасные метаморфозы с телом (кстати, потрясающая работа гримёров), выпадение волос и зубов, отдирание ногтей, гнойные раны в местах инъекции. И все эти элементы боди-хоррора работают на посыл фильма. Советую любителям жанра или не особо впечатлительным людям 8 уколов из 10

Hilfe! Das Monstrum in mir wird explodieren! Монстр, 2004-2005 (Madhouse) Краткий синопсис: Доктор Кэндзо Тэнма — гениальный японский нейрохирург, живущий в Германии, однажды спасает тяжело раненного мальчика. Этот случай послужит началом череды загадочных убийств, а также его внезапному продвижению по карьерной лестнице. Но спустя годы Тэнма вновь столкнётся с тем, кого когда-то спас от смерти. В первую очередь это отличный детектив. Несмотря на то, что выбранная тема на первый взгляд кажется достаточно узкоспециализированной, это очень многослойная история, включающая в себя множество веток, так или иначе связанных с основным сюжетом. А благодаря тому, что здесь немалое количество серий (целых 74), оно успевает раскрыть всех персонажей, в том числе третьестепенных. При просмотре вы познакомитесь с каждым из более чем двадцати героев, с кем-то подружитесь, кого-то возненавидите и будете презирать, кого-то бояться, а кому-то — сопереживать. Отдельно хотелось бы отметить главного антагониста. Его образ получился по-настоящему пугающим. «При всей моей ангельской внешности, я — сущий дьявол» Это — бесчеловечный, жестокий манипулятор, который перед своей целью не погнушается даже убийством беззащитных детей. Во время просмотра за всех людей, к которым он приближается, правда становится страшно. Это довольно нетипичное аниме, потому что всё действие происходит в относительно современной Европе, а из японцев здесь по сути только главный герой. Это накладывает свой отпечаток на повествование, у которого более серьёзный и реалистичный тон, чем у других образцов жанра, и, в целом, это аниме смотрится больше как реальный детективный сериал с драматическим сюжетом. Не скажу, что я вообще ярая противница аниме-клише, но именно при просмотре «Монстра» очень бросается в глаза отсутствие оных здесь. Похожее могла бы сказать, наверное, только про экранизацию «Берсерка» 1997 года, но это уже история для отдельного поста. Наполнение этого аниме и смыслы, которые в нём были заложены, определяют также внешний антураж: визуальный стиль здесь реалистичный — в плане имитации того, как выглядела Европа в конце прошлого века, а олдскульный рисунок дополняет этот эффект. При уже вышеупомянутом обилии эпизодов, аниме не тратит время на раскачку: важные события и сюжетные повороты начинают происходить сразу, а не через десяток серий, и их поток не останавливается до самого конца, углубляя сюжет и подвязывая ниточки между разными арками, которые создают целостный нарратив. Финал на мой взгляд спорный, лично мне развязка немного подпортила впечатление. О просмотре, однако, я не жалею, это было крайне интересно и увлекательно, так что, возможно, буду пересматривать. Советую тем кто знаком с работами Дэвида Финчера, по стилистике очень походит на его фильмы. 8 монстров, у которых не было имени, из 10

Каналу исполнился год, в связи с этим хотелось бы поделиться своим любимейшим фильмом всех времён! — Is life always this hard, or is it just when you're a kid? — Always like this. Леон, 1994 (реж. Люк Бессон) Краткий синопсис: Матильда — девочка двенадцати лет, из многодетной семьи, живёт в неблагополучном районе Нью-Йорка. Леон — профессиональный наёмный убийца, живёт с ней по соседству. Именно к нему Матильда обращается за помощью, когда коррумпированные полицейские убивают всю её семью. В своём стремлении отомстить за смерть родных, она становится напарницей Леона и учится у него искусству киллера. Роль Матильды, вспыльчивого и чувствительного ребёнка, которому рано пришлось повзрослеть, стала для Натали Портман первой в актёрской карьере. И, по моему мнению, это самый сильный перфоманс ребёнка-актёра в истории кино. Жан Рено сыграл Леона, наёмника с аутистическими наклонностями, который в свободное от убийства людей время делает две вещи: пьёт молоко и ухаживает за растениями. А в не свободное от убийств время он придерживается принципа «у мужлан нет прав не убивать женщин и детей». Гэри Олдман, хоть я и пишу о нём в третью очередь (собственно, такая же у него роль и в фильме), — на самом деле является главным двигателем сюжета, потому что именно его персонаж, глава местной полиции (а по совместительству психопат-наркоман) расправляется с семьёй Матильды в начале фильма. Культовый антагонист. Весь фильм ахуевала с актёрской игры всех вышеперечисленных, и вы тоже ахуеете, если ещё не видели, а если вы не видели, то видели ваши родители и они тоже ахуевали. АХУЕТЬ! Кино как будто снято через тёплый фильтр желтоватого цвета, — этим оттенком пропитано здесь практически всё. С точки зрения режиссуры, лично я для себя выделила фиксацию камеры на оружии. Оператор, используя в том числе широкий угол, концентрирует внимание зрителя на огнестреле. Оружие здесь эстетичное, красивое, при этом опасное и важное для сюжета. Француз Бессон не мог и в Нью-Йорке обойтись без французских нот в саундтреках, а мы и не против. Но главной музыкальной темой конечно является бессмертная “Shape of My Heart” Стинга. 10 фикусов из 10

Laugh and the world laughs with you. Weep and you weep alone. Олдбой, 2003 (реж. Пак Чхан-ук) Лучшая история о мести. Краткий синопсис: Простого корейского мужчину средних лет похищают и запирают в комнате без окон. Эта комната станет для него тюрьмой, однако его будут регулярно кормить и даже оставят ему телевизор. В частности для того, чтобы он узнал из новостей, что его жену и дочь в его отсутствие жестоко убили, а обвинение повесили на него. Без какого-либо объяснения причин его забирают и также — без какого-либо объяснения — выпускают, правда через 15 лет. Чо Ко-пай Чхве Мин-сик играет главного героя по имени О Дэ-су. Сыграл он потрясающе. Нужно держать в голове, что это азиатское (а именно —южнокорейское) кино, и здесь совсем другая, отличная от западной, актёрская школа, что объясняется культурными различиями Востока и Запада, другими менталитетом и эмоциональностью. В этом фильме эмоциональные отыгрыши актёров, при том, что они окрашены так ярко, выглядят естественно и уместно. И даже при всём этом контрасте исполнитель главной роли смог меня поразить своей удивительной многогранностью и натуральностью. У фильма блестящая режиссура, чего только стоит одна сцена с молотком, которая выглядит как оммаж древним битэмапам времён денди. Визуально фильм не очень красочный (но как будто здесь насыщенная цветовая палитра была бы лишней). В нём много чёрных, жёлтых и зелёных цветов, но более интересно то, как ведётся повествование. В фильме хватает сюжетных поворотов, а сам нарратив очень динамичный и наполненный событиями. Драматичная музыка дополняет атмосферу фильма. Вообще, я немного слукавила, сказав, что здесь просто есть сюжетные повороты, на самом деле «Олдбой» возглавляет почти все топы фильмов с неожиданной концовкой, — и твист здесь нужен не просто ради твиста, он реально переворачивает всё восприятие сюжета и действий героев. Официальный дубляж тут крутой (где вы ещё увидите, как Гоша Куценко озвучивает злодея-Нурлана Сабурова?). А Южная Корея и до «Паразитов» и «Игры в кальмара» снимала невероятные вещи! 9 расплат из 10

sent form my iphoen Оленёнок, 2024 (Netflix) Реальная история о сталкинге, рассказанная и сыгранная непосредственно жертвой. Краткий синопсис: Англия, наше время. Донни Данн, начинающий комик, пытается построить карьеру в стендапе, работает барменом в Лондоне, когда в паб приходит грустная женщина, он из жалости угощает её чаем за свой счёт, в ответ на что получает её благодарность, за благодарностью следуют комплименты, а комплименты перерастают в преследования (т.е. сталкинг). Уникальность этого мини-сериала состоит в том, что автором сценария и главным актёром является человек, который сам пережил все эти события. Донни Данн, в исполнении себя же, Ричарда Гадда, предстаёт человеком неуверенным, ранимым, уязвимым, при этом жалостливым и крайне откровенным. Удивительно, что человек с минимальным актёрским опытом смог показать такой спектр сложных эмоций, но ещё больше впечатляет тот факт, что у него в принципе хватило смелости рассказать и сыграть эту сторону своей жизни с такой натуралистичностью и пугающей честностью. Сталкершу Марту Скотт воплотила Джессика Ганнинг. Образ одержимой, смешливой, открытой, патологической лгуньи получился более, чем убедительным. Можно отметить жуткое сходство как во внешнем виде женщины, так и в её шотландском акценте, и в живой мимике, с реальной сталкершей, преследовавшей Гадда. В сериале всего 7 серий, почти все из которых длятся около получаса, так что проект целиком реально посмотреть за один присест. Здесь есть мой любимый закадровый голос, и, несмотря на то, что в сериале сложно выделить большое количество разнообразных режиссёрских приёмов, у него есть свой стиль (который сразу в нём выдаёт британское происхождение): он мрачный, реалистичный, наполнен огромным числом деталей, которые работают на смысловое наполнение проекта. Вообще всё здесь работает на сам сюжет, благодаря чему повествование не топчется на одном месте, а что-то новое происходит постоянно. Небольшой хронометраж способствует тому, что здесь нет филлерных (читай, “пустых“) мест, поэтому всё происходит быстро, интенсивно, и, при этом, без спешки. Не люблю повторяться, но скажу ещё раз: настолько честную историю об абьюзе, психологическом и физическом насилии, тем более рассказанную из уст мужчины, который в этом случае ещё и жертва, я не видела, наверно, никогда. Ричарду Гадду понадобилось много смелости, чтобы заново это пережить, вспомнить и осмыслить, уложить на бумаге и сыграть. Принятие себя и своей сексуальности, неудачи в поиске работы на фоне сложностей в реализации своих амбиций, сталкинг, наркомания и алкоголизм, трудные отношения с семьёй, конфликт мужского и женского начал у современного мужчины вследствие пережитого харрасмента, — сериал успел порассуждать о многом, но, что наиболее интересно, так это озвучивание самых сокровенных мыслей, о наличии которых готов говорить далеко не каждый человек. Рекомендую любителям проектов на реальных событиях, погружение тут дикое. 9 имейлов из 10