Сломанные пляски

Каким великолепным диджеем мог бы стать Балабанов! Когда смотрел фильмы, восхищался его умением подобрать нужную музыку к той или иной сцене. После «Груза 200» я не могу слушать песню про магнолии, настолько другой контекст она приобрела. Звук саксофона в «Вечно молодом» для меня навсегда озвучивает сцену перестрелки. Когда слышу группу E-Rotic, то в голове крутится «Слышь ты, американец» и далее по тексту. Но моя любимая сцена — это когда в «Жмурках» бандит Саймон (Дмитрий Дюжев) уже связал своих обидчиков и готов их наказать, как вдруг замечает на столике коллекцию пластинок. «О, Спарксы», — радуется он, найдя в стопке альбом с двумя гейшами на обложке. Ставит иглу на винил, и под звуки игривой мюзик-холльной вещицы идет терзать жертв. Это «Kimono My House» — альбом великой группы Sparks 1974 года выпуска. Sparks — американские братья Рон и Расселл Маелл. В 70-х они уехали в Англию и сделали там карьеру на глэм-сцене. А потом началась диско-эра — и они стали играть диско. Потом панк, нью-вейв, арт-рок, синтипоп и все по очереди (в 90х у них даже был альбом настоящего евродэнса). Сейчас братьям под/за 80 лет, но они все еще записывают альбомы абсурдного, страшно мелодичного барокко-попа и дают концерты. Года три назад нам с женой довелось увидеть их на Примавере в Порту. Жена сперва поулыбалась, когда на сцену вывалились двое дедушек преклонного возраста. После концерта, половину которого Расселл бодро отпрыгал по сцене, она сказала: «Такое ощущение, что это мне 80 лет, а не им». Когда-нибудь я сделаю про этих людей отдельный большой выпуск Брокена. Для меня это герои, как EBTG, Артур Расселл, New Order, Vampire Weekend, The Cure, Егор Летов или Саша Ситников — музыка, которую я буду слушать, пока живу на этом свете.  Но сейчас просто посоветую включить «Kimono My House» — если вам нравятся битловские мелодии, игривость группы Queen (которая в начале пути выступала у Sparks на разогреве), странный юмор и формат издевательства над поп-хитами. Кстати, в «Жмурках», хоть Дюжев достает этот альбом, играет песня не с него, а со следующего (не менее великолепного) «Propaganda», тоже вышедшего в 1974. Но этот киноляп мы Алексею Октябриновичу простим!

Подтверждаю свои слова делом Недавно писал про группу Vodoley GT, что ее песни могут легко раскачать людей, которые их никогда не слышали. И вот вам пример из только что вышедшей новой Битвы Плейлистов. Включаю людям песню «Металлолом» — и у них руки с ногами начинают непроизвольно двигаются, хотя слышат эту песню впервые. Мне кажется, постпанк так и был задуман изначально, как музыка тела, движения, грува. То, что он сейчас воспринимается нами как саундтрек для депрессии — это уже какая-то другая ветка эволюции. Выпуск, кстати, лежит здесь, там встретились Саша Фломастер и Илья Мазелов. Посмотрите вечером (или когда хотите) — оттуда можно набрать себе разной новой классной музыки. https://youtu.be/1-wiWStl9cU

еще неожиданно понравилась перепевка Моргенштерном песни про бременских музыкантов не знаю, нарочно ли он взял любимую песню моего детства и снял на нее клип, отсылающий к любимому клипу моего полового созревания (ну вы знаете, тот, где обезьянки по городу бегают и про «дискавери ченнел» поют). но из этого соединения наивного-романтичного с похабным, мне кажется, и состоит весь артист Моргенштерн Алишер Тагирович. или как сейчас принято говорить, Исраэль Йегуда. официальный залив уже удалили правообладатели, но какой-то повторный еще висит на ютубе. скачал себе на комп — если что, пишите, дам посмотреть! https://youtu.be/Tbpdb9U9r04

Вы иногда спрашиваете, откуда мы взяли наш джингл для Брокен Дэнса. Отвечу: его написал наш товарищ Андрей. Но Андрей не только пишет классные джинглы, он еще поет в группе Vodoley GT — и совсем недавно у нее вышел альбом «Утопия». О нем хочу рассказать чуть побольше. Vodoley GT (это название звезды в созвездии Водолея) играют бодрый движовый дэнс-панк. Я влюбился в них с прошлогоднего альбома «Вода», а потом своими глазами наблюдал, как на фестивале Motherland они вышли выступать первыми, и за час так раскачали людей (скорее всего, забредших на сет случайно), что те плясали, аплодировали и в конце кричали: «Молодцы!». Так что сходите на концерт, если будет в вашем городе. Ну или послушайте альбом «Утопия» , он тоже нормально прокачивает. В нем есть прыгучесть и звонкость ранних Foals, танцевальная долбилка, как у модных Model/Actriz, сочные красивые бас-партии, немного нойзовых запилов, а еще больше угара. Мир песен Водолея — фантастическо-абсурдистско-комичный, практически вселенная собачки из мема «Я на стуле, все горит, но пофиг, пляшем». Эта система координат где-то между Мамоновым (у Водолея даже был кавер на недавнем трибьюте) и Женей Горбуновым времен пика NRKTK и песни «Если вы художник, значит, наркоман». Приложил кусочек клипа «Мужик сказал — мужик умер». На мой взгляд, не самая показательная песня на альбоме, но рад, что ютуб повирусил клип (он правда угарный), и что о группе узнало побольше людей. Мои любимые песни — легкие и балдежные «Ой хорошо», «Нет денег» и «ОПГ Гусь». Последняя — это реально песня про преступную группировку гусей-террористов. Включайте же скорее! «Утопия»: https://band.link/vgtutopia

Ну что, побеседуем о русских сериалах? В октябре-ноябре в Москве проходит классный фестиваль — «Беседы о русских сериалах». Это серия мероприятий (лекций, дискуссий, бесед), где приглашенные блогеры и лекторы рассказывают и спорят про русские сериалы. Затеяли это все те же люди, что год назад делали «Беседы о русском рэпе». Спасибо им и лично Дане Бельцову, было круто. Верю, что будет еще круче. К примеру, Аркадий Романов расскажет про музыку в сериалах. Я — про свою любовь к «Реальным пацанам» (это не шутка, я стою на этом холме с 2010 года). Ну или вот будут дебаты на тему главного сериала России — «Бригада» или «Слово пацана»? (выбор сложный, это вам не Салуки против Платины). Расписание феста можно посмотреть на сайте, но лучше мониторить и тг-канал проекта, там оперативно пишут обо всех изменениях в лайнапе. Вход везде БЕСПЛАТНЫЙ, но по регистрации. Она открывается за шесть дней до каждого события. Я выступаю 7 ноября в Ровеснике. Увидимся!

Сохраню на память этот скриншот — как некий замер температуры 2026 года. Это сегодняшний чарт Яндекс Музыки, первые пять его мест. Что в нем необычного? В том, что все места занимают молодые рэперы. Какие-то нравятся мне больше, какие-то меньше, но это живые настоящие люди. Не нейрослоп, не тикток-одноразки, а артисты, у которых есть собственные артистические судьбы. Свой лор и свои прикольчики. Если вы никого здесь не знаете, то во-первых, это нормально, мы все взрослые дядьки. Во-вторых, давайте пройдемся кратко по этому топ-5. Мне кажется, чарты тем и интересны, что в них можно долго залипать: кто там появился, кто выпал, у кого есть успех, а у кого нет. Я бы с кайфом читал канал, который бы каждую неделю заглядывал в чарты и выдавал по ним аналитику. Короче, погнали. Песня «Династия» — большущий хит лета, который телепортировал рэпера Виллиана в первую лигу (для миллениалов: это такой Фейс 2026 года). Вы могли ее не слышать, но строчка про любовь к Москве и нелюбовь к некоторым ее обитательницам определенно вам где-то попадалась. «Знак» Доры и Токсиса — тут вроде все понятно. Рад за Дору, в этом году у нее два хитовых трека, пусть и в соавторстве. Пусть будет новый прайм! Урал Гайсин — самый необычный герой саундклауд-рэпа. Писал про него немного в прошлом году, когда его альбом/ сборник «Саундклауд пак» сильно меня очаровал. Человек нигде не светится, живет свою затворническую жизнь, при этом имеет цифры, какие другим только снятся. Будущий музыкальный культ, я серьезно. Как Стрыкало или даже Ситников. Экс-вайпер Кай Энджел — ну тоже все понятно. Самая хитовая песня с его недавно вышедших двух альбомов (один на русском, второй на русском английском), немного оформленная под диско-поп Викнда. Прочитайте заодно прожарку Кай Энджела от Антона и скажите, прав ли он. Ну и «Франсе» Воскресенского — мой любимый фигурант чарта. Смешной трек с великолепным битом (эта французская хоровая распевка уже намертво въелась мне в память), под который сам Воскресенский, имитируя картавость вместе со своим обычным сквидвард-флоу, нарезает стендапа. «Воскресенский романтИк / и он слегонца шалит» — ну это штуковина из серии «глупо, но класс». Вызывает сильное привыкание, но требую залить на площадки отдельно инструментал!

Последние пару дней на жестком репите находится знаете какая песня? «Я тебя люблю» Николая Носкова. Она с альбома 1998 года «Блажь», на котором Носкова пытались преподнести слушателям как модного певца (забавно, что еще один сингл с того альбома назывался «Я не модный»). Брейкбитовые барабаны, фанк-металлические гитары, призраки трип-хопа и вот этой ядовитой отходосной музыки из конца 90-х витают по всему альбому. Забавно, что продюсировал его Иосиф Пригожин, а текст для «Я тебя люблю» написал Константин Арсенев, которого мы знаем по песням для Иванушек или Татьяны Овсиенко.  С интересом пересмотрел и клип на песню — помню его по утренним программам Первого Канала. Это тоже сферические девяностые в вакууме. В первую очередь, тут характерный цветокор с обилием желтого и зеленого. Почему тогда так любили эти оттенки, кто мне объяснит? На фоне желтой стены делал чик-чик ножничками Илья Лагутенко. В зеленой комнатке пела Земфира, еще даже не показывая лица (потом эту комнатку перенес к себе Слава Марлоу и все такие: «Ооо, девяностые!». Желтит «Дверь» Дельфина, зеленит «Нелюбовь» Гостей из Будущего и такого было очень-очень много. Но я отвлекся. Очень сильная песня Носкова, а с клипом еще сильнее. «Настоящая мужская энергия» — пишут в комментариях, и я склонен согласиться. Тестостероновая бомба под видом о любовном психозе.

Вчерашний лайв JMSN в Москве. Ждал грустного рнб, а он с группой играл такой соул-гранж (я так понимаю, это материал последнего альбома). Простоял до конца, очень затянуло (и звука такого хорошего давно не слышал в Главклубе). Екб, ни за что не пропускайте теперь концерт — он у вас уже завтра!

Поддался общему флешмобу и импульсивно пульнул 9 любимых альбомов всех времен. Сделать свой постер можно здесь. Вот нам всем и занятие на пятницу!

Просыпаюсь сегодня — и чувствую себя еще старше. Потому что 10 лет стукнуло «Кондитерской» ЛСП и Фараона Спустя время запоминается все молниями, вспышками, короткими единицами информациями. Момент с «Кондитерской» (вообще-то совместным альбомом двух горячущих молодых хитмейкеров на взлете) остался у меня, стороннего наблюдателя, в памяти вспышкой хаоса от всего происходившего. Смотрите. Тур в поддержку альбома начался за пару дней до выхода самого альбома. Треклист, я так понимаю, переделывался вплоть до релиза, и туда не вошла песня «Монетка», которая потом вошла сами знаете куда. Олег впоследствии вспоминал о том опыте работы и проводил аналогию с котенком, которого ткнули в его же лужу. Мол, грустный опыт, но полезный. При этом альбом получился хорошим. Мне он кажется вступлением в эру сладкого и гадкого декаданса, которая случится у обоих годом позже. Сладкий получится у Фараона на «Пинк Флойде», эффектном альбоме о том, как человек истлевает в роскоши (Абеля Тесфайе он поминал добрым словом еще в 2014, но петь, как он, стал позже). А у Олега с Ромой на «Трэджик сити» — гадкий. Циничный и самораздирательный. Песню «Порнозвезда» оба заберут себе в сетлисты и будут исполнять уже по отдельности вплоть до текущего дня. Помимо «Порнозвезды» там еще две великолепные песни, одна ужасная, две нормальных и строчка, от которой мне всякий раз смешно «Не отпускай меня, прошу / ведь твое тело как с брошюр». Только Фараон мог неиронично спеть в своей песне слово «брошюра», за то и любим. Короче, спустя 10 лет «Кондитерская» ощущается как вспышка чего-то легкого и классного. Да и в целом 2016 год ощущается сейчас именно так.