Stone, Wood, Sea

Когда коллеги узнавали, что я из России, думали, что у меня культурный шок от местных детей. Но шока не было. Во-первых, я не знаю, каковы российские школьники сегодня. Во-вторых, дети лучше чего бы то ни было отражают состояние нашего общества. Вы детьми не довольны? Это ж мы их такими и сделали. А дети непростые, да. С первым классом, где у меня сейчас 8,5 часов мне повезло. Но вот второй класс - просто атас! Сидеть за столами ровно и работать они в принципе могут. Но это не то, что тут ожидается от детей. В Германии начальная школа очень, по-моему, child friendly. Одна из задач учителей обеспечить детям достаточно движения во время урока, чтобы как минимум им не приходилось все время сидеть на одном месте. Другая задача - научить детей работать в парах и группах. Для этого малыши должны быть в состоянии слушать друг друга и уметь договариваться. Учитель же в это время должен предложить повод достойный того, чтобы договориться. И второй класс почти ничего этого не умеет. Но по принципу толпы они умеют испытывать учителей. И сегодня они пытались провернуть это со мной. Оговорюсь, что очень часто уроки в немецких школах организованы по принципу университетских пар: два урока, а между ними перемена в 20-30 минут. В начальной школе пара разбита на отдельные уроки, и поскольку дети в основном учатся только в своем классе, учителя бегают между кабинетами в отсутствие перемены. Так вот, второй класс «решил» захватить власть по сути уже после моего урока английского, пока мы ждали учительницу математики. Им было скучно, поэтому они начали тарабанить ритм We Will Rock You. 19 человек. Это было громко. Я представила, как в класс заходит математичка и видит меня растерянную посреди этого шума. Надо было действовать. Я крикнула в класс, знают ли они слова. Куплеты точно не знали, поэтому я начала петь. Блеск в глазах детей сменился с «И что ты сделаешь?» на «Ни фига себе!». Когда дошли до припева, оказалось, что его они тоже не знают. Но я исполнила и второй куплет, когда меня перебили четвероклассницы. Их класс был закрыт, пришлось открыть им дверь. Когда я вернулась, второклашки не унимались. Тогда пришлось крикнуть еще раз: «Давайте учить слова». Все примолкли и стали дружно повторять за мной «We will, we will rock you». Когда чуть освоились, я отдала пение целиком им: стучите и пойте. Так они пошумели еще всего с минуту, и стало скучно. Кому интересно упираться, если с противоположной стороны никто не тянет? В итоге учительница математики зашла уже в почти спокойный класс, а у детей и меня осталось хорошее настроение. Вот такая вам история на ночь.

Поскольку чернил и ручек у меня уже довольно много, приходится постоянно искать, куда бы их применить. И я нашла! Один из методов, чтобы развить у школьников любовь к письму и сочинительству, - «авторский круг» (Autorenrunde). Смысл метода в том, чтобы дать детям импульс для письма, а потом ненадолго оставить в покое. Импульсом может быть изображение или начало предложения - эта часть не так важна. Важно - чтобы дети писали с удовольствием и без страха. Как же этого добиться? Во-первых, не проверять орфографию и читаемость текста. Фокус должен оставаться на содержании. Далее, детей надо много-много хвалить! В «авторском круге» этому уделяется целых два этапа: сначала на каждый прочитанный текст каждый ученик может сказать, что ему в услышанном понравилось. Потом мы собираем «авторские тайны»: особенно интересные ходы. Это может быть шутка, обращение, некое выражение эмоций, интересные факты и тд. - в общем, что-то, что привлекло особое внимание. «Авторские тайны» мы выписываем отдельно в небольшой список. Список пока у первоклашек настолько небольшой, что помещается на листочке формата A7. Более того, пока приходилось записывать только то, что понравилось - особых тайн пока не было, все довольно бесхитростно. И все же момент чтения своего текста и записи детям очень важен! Для авторов - это признание их стараний и смелости представить свой текст. Для других - мотивация сделать в другой раз не хуже, а то и лучше. Под такой особый случай нужно что-то не менее особенное. Я подумала, раз это «тайна», то как минимум можно подобрать «волшебные чернила» (с бумагой пока швах - для принтера слишком рыхлая, то есть напечатать что-то отпадает). Для этого я взяла бумагу, на которой буду писать (таких блоков с разными мотивами у меня штук 5-7) и пробовала разные чернила. При том, что мне очень нравятся светло-голубые, на этой бумаге они немного растекаются, поэтому я остановилась на фиолетовых. Надеюсь, они зайдут и мальчикам, и девочкам. А вы что думаете?

К теме улучшения почерка есть вот какая мысль. Что такое вообще почерк? Смесь физиологии и привычки. С Минобороны физиологией мы ничего сделать не можем, зато над привычкой можно поработать. Начать можно с таких вот прописей для леттеринга (скачаны бесплатно с сайта продавца ручек и чернил, так что ничьи права не нарушим). Отличие от каллиграфии в монотонной линии, отсутствии вариативности толщины. То есть, тренироваться можно любым инструментом - хоть карандашом! Главное, как сказано в инструкции к прописям, писать медленно, чтобы тренировать руку и не свалиться в автоматизм. Чтобы в одиночку не было скучно и была мотивация, можно организовать клуб улучшателей почерка на базе имеющегося чата (тоже бесплатно!). У кого есть желание, обсудим цели и правила, чтобы было максимально удобно и интересно. В общем, кому интересно, пишите в чат 🤗

Одна из затронутых в комментах тем касалась почерка: перьевая ручка, что бы поправить почерк. Думаю, в этом действительно что-то есть. Совсем другие ощущения от письма. И в этом была моя причина купить первую за долгое время перьевую ручку - Lamy с пером M (medium). Но главная причина в том, что письмо еще с детства было для меня чем-то волшебным. Мы жили большой семьей в трешке, и почти каждый вечер дедушка писал в свои толстые тетради. Его образ до сих пор у меня перед глазами. Он писал, сидя в кресле за кофейным - довольно низким - столиком, слева высоченные в моих детских глазах полки полные книг. Записи, казалось, увлекали его. Мне непременно хотелось «так же». Очень много лет я не знала, как добиться этого «так же». Дедушка вел что-то вроде дневников или мемуаров - совершенно далекое от меня занятие. Повод неожиданно нашелся благодаря, но сильно позднее экзамена по немецкому. Им стали книги. Я решила читать и записывать интересующее. Записи к каждой книге разделились на 2-3 основные части: словарь (я читаю сейчас в основном на немецком и английском), главные герои (если они есть) и заметки к главам/разделам. И где-то тут же стало понятно, что одной ручки мало. Я попробовала еще одну, тоже Lamy, но с другим пером F (fine) и еще одно EF (extra-fine) я заказала на замену и пробу. Больше понравилось второе. Перо имеет значение! Но не только оно. Факторов очень много. Бумага тоже важна. На фото я привела в пример одни чернила, но 4 вида бумаги и 4 пера/ручки. Не знаю, видно ли со стороны, но ручка и перо сильно влияют на качества письма. Но я думала, что на этом все. Представьте мое удивление, когда я узнала, что и бумага имеет значение! Бывает бумага с покрытием, естественно разного качества, бумага рыхлая (как промокашка или даже для принтеров), бумага плотная, бумага для письма легкого (Kokuyo SaraSara) и письма с нажимом (Kokuyo Jikkari). В сочетании с пером или ручкой ощущения в руке от письма всегда разные и почерк тоже немного отличается. Интересно, замечали ли вы когда-то подобное? Пусть даже с шариковыми и гелевыми ручками - думаю, с ними эти нюансы тоже проявляются: нажим и гладкость бумаги не могут не влиять. Ну и если вам ощущения знакомы, расскажите поподробнее! Всегда занимательно сравнить впечатления.

Сложно начать говорить о ручках, не зная, что вы в принципе о них знаете, думаете, помните. Расскажите! Я со своими историями малость подожду, чтобы не вмешаться в ваш ход мыслей 🤗

Давайте начнем субботу с ответа на вопрос Аллы: почему я свернула интерьерную тему? Этому есть масса причин, и начать с одной какой-то тяжело. Наверное, самая главная в том, что современные интерьеры не столько о том, чтобы людям жилось удобно, сколько, - как впрочем и вся современная экономическая модель, - о том чтобы продать побольше. «Продать побольше» на сегодня завернуто в такое количество оберток, что уже страшно в интернет выходить - если это не преследующая прямая реклама, то уж точно какой-то намек: вырази себя (стиль, вкус, тренды), подчеркни статус, распродажи, подписки и прочее. (Блин, кажется, даже хреновый общественный транспорт отсюда растет!) Но если узко взглянуть только на интерьеры, то несмотря на желание поддержать творческих людей, есть ощущение, что выиграют все равно крупные концерны. Более того, - возможно это только иллюзия, но - кажется, что именно из-за такого осознанного подхода творческие люди попадают на попечение общества, которое на 80% (по распределению Парето) состоит из людей, которые не могут себе позволить содержать такое количество творцов, как есть сейчас. Я тоже прямо сейчас не могу так же опосредованно нести ответственность за кого-то, кроме своей семьи. Но и зависеть от общества не хочу - и это вторая причина. Третья - серия «Рика и Морти», не идущая уже несколько из головы уже несколько лет: где-то там создали машину - кажется, она клонировала Джерри, но возможно, не только его. И всех их поделили на «полезных» и «бесполезных». Кто смотрел, тот помнит, что, грустным образом, бесполезными оказались современные «творцы»: блогеры, инфлюенсеры, мелкие дизайнеры. В современное по большей части мирное время креативный класс - это «лишние» люди, кто раньше бы сгинул на войне, попал в тюрьму, отправился открывать мир и умер в путешествии. Сегодня же они, нет, лучше мы (мне же тоже на месте ровно не сидится) так же живем в бесконечной борьбе, но невидимой. Зовется она - «конкуренция». Кто встроился в рынок, потерял часть свободы. Кто не встроился… тут возможны варианты, но всегда чем-то приходится поступаться. Смешно, но это даже у Платона было: поэты и художники нужны до тех пор, пока служат Государству. Теперь государства заменяют корпорации. Вот так, насмотревшись, начитавшись, я решила прислушаться к Платону, он уже несколько в другом аспекте: а что если лучшая дорога для меня та, для которой я всегда считала себя наименее непригодной - учитель? Я попробовала и довольна выбором. Но тут важно добавить, что, думаю, страна в моем случае тоже сыграла роль: в Германии есть программы переподготовки иностранных учителей - самое увлекательное и самое тяжелое сейчас для меня время. Но об этом как-нибудь потом. P.S.: пришла идея попробовать перенести немецкий подход в школе в канал. Из главных минусов вижу пока только один: медленная реакция на сообщения. То есть, воссоздать ощущение диалога будет сложно. Но попробовать можно. Что думаете?

Привет, дорогие мои, все, кто остался тут и не удалял канал больше года молчания. Это было время больших потрясений и больших изменений для меня и всей семьи. Например, я решила свернуть свою интерьерную лавочку отправилась на переподготовку по своему первому образованию - учитель немецкого и английского языков. Или вот еще: я наконец-то решила учить японский. За него зацепилась моя потребность в занятии рук мелкой моторикой и начала много писать. По-японски же тоже надо уметь писать! Из-за этого я начала экспериментировать с чернильными ручками, тоже моя давняя страсть, которая не находила практического применения, благодаря чему я стала исследовать тему перьев, чернил, бумаги и прочих нюансов конструкции. На данный момент у меня более или менее приличных ручек в диапазоне от 20 до 120€ и один китаец с temu (еще 2 уже сломались 😅). Еще есть две перьевые ручки: японец и немец. Если вам интересно, я могу писать про ручки, бумагу и чернила: кажется, пора уже как-то для себя структурировать всю собранную экспериментальным методом информацию. Еще могу писать про немецкую школу, в основном начальную - я решила работать с искренними малышами, хотя полгода в средней школе мне тоже предстоят. А вот про интерьеры я больше, как раньше, писать не смогу. Может совсем иногда и про японцев, потому что где-то там для меня все сходится. Пишите в комменты, что думаете, а пока тоже подумаю, в том числе опираясь на вашу обратную связь.

Помните, когда-то вышел фильм «Время» с Оливией Уайлд, Амандой Сейфрид и Джастином Тимберлейком? Там время представлено валютой. Сегодня же главным разменным средством в соцсетях являются охваты, вирулентность контента. Простота переработки информации - главный критерий качества контента. Думаю, демократичнее формат придумать нельзя. Лучшее доказательство тому - популярность «Коленки редактора» или «Страдающего средневековья». По этой же причине стайлинг приоритетнее хорошего предметного дизайна. Другая причина в том, что комфорт сейчас перевешивает красоту. Началось это все во время локдаунов, и пока еще не кончилось. Почему? Потому что основным развлечением для людей все еще остаются экраны. И, чтобы подолгу сидеть/лежать за экраном, нужно иметь максимум комфорта. Красота же в этот момент обретает двоякие качества. Во-первых, комфортная и красивая вещь добавляет цены, не неся никакой практической пользы. Можно возразить, что это же приятная атмосфера дома тоже важна. Но у меня на это тоже есть ответ. Кратко: «к хорошему быстро привыкают». Плюс, любая вещь, которая нам не мешает, становится незаметной. Во-вторых, если жизнь наша проходит в экранах, а не реально дома, становится совершенно неважно, что по факту нас окружает, если, опять же, они не бесят до ужаса. А важно - что на экране или в крайнем случае за предклами дома. Но так или иначе все это и есть, стайлинги и охваты и стайлинги ради охватов. И вот круг замкнулся. Остальные возражения, которые я могу вообразить хочется оставить на дискуссию в комментах, если вдруг она случится :)

В последнее время у меня в эфире часто звучит мысль о русском стиле, даже сюда просачивались фрагменты. Интересно, что слова трактуют очень буквально чуть не до балалаек и медведей, но чаще речь о новом прочтении русского ДПИ. Но под влиянием Эмануэля Коччии мне бы хотелось предложить свою интерпретацию. Как упоминалось ранее, европейская, а возможно и северо-американская жизнь часть проходит за стенами дома. Например, сейчас американские зумеры на фоне подорожавшего кофе в кофейнях начали не просто варить кофе дома, но и воспроизводить атмосферу кофеен. Не оцениваю финансовую сторону вопроса и фантазию, но тот факт, что из внешнего пространства они перемещаются в домашнее. Европейцы же все еще большую часть времени проводят вне дома. У тех же немцев есть традиция гулять в любую погоду. А значит, в любую погоду вы сможете наблюдать очередь в киоск с сосисками в самых невероятных местах. Мы даже с мужем шутим, что немцы выходят из дома постоять в очередях за сосисками. Ну, и в любое теплое время года они едят снаружи: на балконе или на террасе - кому как повезло. В русской же традиции больше есть дома, даже если речь идет о заказе готовой еды с доставкой. Дом - это главное место встречи с друзьями, защита от жары и холода. В русской культуре живут дома, а не снаружи, хоть мы и вплетаем западную «буржуазную мечту» в повседневность, насколько это возможно. Внешне, наверное, разницу тяжело заметить, потому что формально везде все выглядит одинаково: те же столы, стулья, диваны и кровати. Но в отличие от европейца, русский стремится иметь жилье в собственности. Одна из целей - сделать ремонт, не поверите, «для себя»! Вы когда-то думали, что это значит - «для себя»? Ведь чаще всего в подобных ремонтах мы видим что-то странненькое. Но в этом и суть выражения! То, что мы делаем «для себя» другому тяжело понять, потому что он очевидно «свое» представляет иначе. Это значит, что у каждого есть своя мечта! И это самое главное, тогда как остальные уже могут только воспроизводить то, что видели снаружи, как те американские зумеры с «домашними кофейнями». Может это и есть русский стиль? Своя мечта, какая есть. Мечта о доме, где хочется проводить время круглый год. Такой подход делает «русский стиль» более абстрактным, если сложно выразить определенными предметами и продать. Но он точно самобытен и не исчезнет, пока климат в корне не изменится и не отрастут новые привычки. И он всегда будет индивидуален, потому что у каждого своя мечта о доме.

Картинки, картинки… Ладно, будут :) Я все еще не считаю, что для интерьера они обязательны. Согласна, полезно иметь примеры чисто технических решений, но кмк картинки чаще развлекают и отвлекают. Наверное, это тоже неплохо, но в этот момент я как будто начинаю конкурировать за ваше внимание к ним, тогда как если бы и конкурировала, то совсем не поле «визуального контента», а скорее интеллектуального, что ли. Хотя в последнем я не уверена и до сих пор пытаюсь понять, чем отличается моя писанина от графомании? Но если вы хотите картинки, они будут - я верю в диалог и компромисс как немногие способы обращения к субъектности. И тут, кстати, становится понятно, почему на Западе культура потребления да и во многом сфера услуг - путь почувствовать эту самую субъектность. Думаю, это особенно остро в Германии. Дело в том, что это один из редких моментов, когда тебя спрашивают, что ты хочешь, а не заставляют или убеждают следовать правилам (смешно, но государство протискивается даже в личное пространство дома в том, что обязует людей сортировать мусор; не странно даже, что так много людей «бунтует» и кидает все в один бак). И хотя место для бунта находится только дома, европейцы все еще предпочитают жить за его стенами. Об этом я, кстати, прочитала у Коччии, которого упоминала в прошлом посте, и наконец поняла, почему мне так неуютны европейские дома. В Европе квартира - место безопасного ночлега, возможность помыться и хранить пожитки, но жизнь тут снаружи в городе. И тут же я получила вопрос, почему русские больше беспокоятся о доме и дизайне - хотя бы в силу одного лишь климата на большей территории страны, и чувствительнее к тому, что нас окружает. Не все, конечно, но в среднем по больнице ощущение такое. Поэтому пусть будут картинки! Например, фоточки юутнейшей кафешки где-то в Южной Корее 🫶