Theatrum Orbis

Если мы вам скажем, что это Фаберже, вы точно пойдете проверять, поэтому сразу даем ссылку на Кристис — https://www.christies.com/en/lot/lot-4857786 Тех, кто уже подумал — вот мой идеальный флакон для ручной клади, огорчим: нефритовый флакон для духов (1890) был продан в 2007 году за 66 тысяч фунтов.

Желаем вам ворваться в неделю, как этот кролик с древнеримской мозаики 😎 Если у вас тоже возникли вопросы, отвечаем: это пример визуальной шутки, популярной у римлян, когда животные ведут себя, как люди. Шутке, кстати, примерно 1900 лет, панно размещено Лувре.

На улице ночь, 14 век, вы возвращаетесь с вечеринки домой, а под рукой нет айфона. Жители Регенсбурга нашли простой способ, чтобы точно попадать ключом в замочную скважину. Хорошей вам пятницы 🥂

Друзья, хотим потестировать формат сторис, но нужны ваши голоса 💛 Обещаем классные открытки, Belle Époque и вот это вот все ✨ Upd: Большое всем спасибо — ждите сторис! https://t.me/boost/theatrumorbis

Из Осаки в Киото запустили поезд, оформленный в стиле исторических интерьеров древней японской столицы. Каждый из вагонов, посвящен одному из сезонов, а внутри можно увидеть даже традиционный сад камней. Большой простор для фантазии, ждем от РЖД поезд в Суздаль!

Отдельно хотим отметить пасхалки вековой давности: оранжевый и черный — это официальные цвета Принстенского (Princeton) университета.

Реклама печаталась на плотной бумаге с использованием дополнительных красок, а внизу можно было найти точный номер каждого из цветов. Для того времени все это был невероятный подход, а сами иллюстрации и сегодня могли бы украсить любой журнал (ну хорошо, любой канал).

Пурпурные пони, лиловые коровы, верблюды лимонного цвета — все это реклама типографии, которую создал шведский художник Августус Янсон в 1903 году. Чтобы привлечь внимание читателей к уникальным цветам, он придумал Ink Beasts Parade, серию иллюстраций, где каждый герой представлял один или несколько цветов.

В следующий раз, проходя мимо трещины, загляните внутрь — возможно это не вина Жилищника, а коллаборация!

Когда видим дырку в стене, сразу вспоминаем южнокорейского художника Шан Хура. Его работы превращают привычные нам пространства в строительные площадки, раскрывая красоту каждого предмета с неожиданной стороны. «Я чувствую, что мое искусство не существует по-настоящему, пока люди полностью не откроют его».