Звук

Словил новую гиперфиксацию на Tool. Знаю-то я их давным-давно, но плотно расслушиваю только сейчас. Во многом повлияло то, что я начал учиться играть на барабанах. Естественно, без видосов с Дэнни Кэри (ударником Tool) обойтись не могло. Сыграть Pneuma для любого музыканта — это огромный челлендж. Мне до такой техники пока, как до разблокировки рунета, но восхищаться саундом это не мешает. Вообще Дэни, богат на прикольные приёмы. Например, в Jambi в начале трека я слышу чёткое звучание двигателя то ли Харлея, то ли трактора. А это всё на барабанах. Ну а если c Tool не знакомы, то начните с альбома Lateralus. Альбом похож больше на математическое уравнение, нежели акт творчества. Одноимённая песня написана в последовательности Фибоначчи, а переход из Parabol в Parabola так вообще один из самых мурашечных в рок музыке.

Абсолютно феноменальный проект — нейросеть написала музыку городов на основе их линии горизонта. Послушать можно по ссылке. И в самом деле, если присмотреться, у каждого города своя исключительная линия крыш, башенок, шпилей, мостов, и площадей. И вечером, особенно при контрастном свете солнца, она очень напоминает звуковую волну. А что, если научить робота "читать" эту волну и воплощать ее в музыку? При создании музыки нейросеть опиралась на несколько видов данных — визуальные (фото горизонта и трехмерную карту городского ландшафта) и аналитику населенности. Из линии горизонта нейросеть сделала форму волны, чтобы она отвечала за тембр. Геоданные мобильного оператора Tele2, а именно плотность концентрации жителей в районах города, были преобразованы в секвенсор. Он расставил ноты по местам и во времени, чтобы получилась музыка. Уже можно послушать звучание Москвы, Санкт-Петербурга, Нижнего Новгорода, Архангельска и Казани. Это музыка нейросети, дописанная музыкантами из этих городов, что добавляет проекту символизма. Послушайте, очень любопытно. А занимается этим проект Platforma, разработчик решений для бизнеса на основе больших данных. Недавно они запустили сервис для оценки туристической привлекательности регионов — ведь близится туристический сезон. Пожалуй, это самый интересный музыкальный проект от нейросети, который я слышал.

«Откопали» даб альбом Боярского, записанный в 70-х на Ямайке. Послушайте, голос прям очень похож. Запись проходила на студии лейбла в Кингстоне. Пластинка официально увидела свет в следующем году. Она содержала 8 композиций и имела вторую ипостась, «Thousand Devils Dub», представляющую даб-версии всех композиций. Релиз не имел большого успеха, однако заглавный сингл «Bring me your cup» сумел подняться до 8-й позиции в чарте «Moustache Top 100». В 1988 году вышло переиздание альбома, включившее в себя бонус-трек «Red Eyes Taxi». Очень классный кек на 1 апреля.

Минувшей ночью прошла очередная премия Грэмми 🏆 Песня года — Silk Sonic, Leave The Door Open 🏆 Альбом года — Jon Batiste, We are 🏆 Лучший дуэт или групповой перформанс — Doja Cat & SZA, Kiss me more 🏆 Лучшее сольное поп-исполнение — Olivia Rodrigo, Drivers License 🏆 Лучший рок-альбом — Foo Fighters, Medicine At Midnight 🏆 Лучшая танцевальная/электронная запись — Rufus Du Sol, Alive 🏆 Лучшая R&B-песня — Silk Sonic, Leave The Door Open 🏆 Лучший R&B-альбом — Jazmine Sullivan, Heaux Tales 🏆 Лучшее рэп-исполнение — Baby Keem feat. Kendrick Lamar, Family Ties 🏆 Лучшее исполнение мелодичного рэпа — Kanye West feat. The Weeknd & Lil Baby, Hurricane 🏆 Лучшая рэп-песня — Kanye West feat. Jay-Z, Jail 🏆 Лучший рэп-альбом — Tyler, The Creator, Call Me If You Get Lost Из приколдесов: - Канье дали награду, но на премию не позвали из-за плохого поведения в сети - Билли Айлиш выступила очень круто. Вышла в футболке с Тэйлором Хокинсом, душевно спела под дождём. Но в этом году осталась без Грэмми. Видимо, за 2020 год ещё квоту не отработала. Вот кусок выступления. - BTS опять прокатили. Грэмми поставили их номинацию (лучший групповой перформанс) в самый конец, явно чтобы поддержать свои рейтинги просмотров трансляции. Армия фанатов бравых корейских пацанов который год делает все цифры церемонии и который год негодует в соцсетях. Ну, можно понять. Толерантность толерантностью, но бизнес никто не отменял. Очередной намёк на то, что «чужих» в США не ждут. Это при том, что у BTS солдауты на 4 концерта в Вегасе. Вот выступление.

Друг скинул очень странный канал. На Ютубе есть чувак, который играет электронику на грибах. Точнее, подключает всякие провода к грибам и те уже издают звуки. Проще один раз увидеть. Думаю, что это работает по типу Плейтроники. Помните чуваков, которые играли музло на овощах и обнимашках? Они ещё сделали преобразователь прикосновений (электрических импульсов) в звуки 😌

Скоро выходит удивительная игруха ATOMIC HEART, в которую (ха-ха, как иронично) скорее всего не получится поиграть в РФ. Советский киберпанк с отличным музыкальным сопровождением. В трейлерах можно услышать Мираж и техно версию Утомленного солнца. Сеттинг игры настолько простой в идее, насколько прекрасный и сложный с точки зрения реализации и детализации. Дизайнерам и креативщикам респект. Так органично соединить СССР и нанороботов — это прям надо постараться. Вот тут недавний трейлер с крутой бабкой, но без музыки. Собственно, вполне возможное будущее. Почему нет 🙂

Прекрасная малоизвестная группа MOONLOOM из России. Колесная лира, бузуки, диджериду, флейты, давула, вокал и горловое пение. На выходе получается акустическая магия. Ощущение, что бегаешь голенький и довольный по лесу. Ну или лежишь в шаманской палатке и слушаешь всякие сказки и легенды. Скандинавский воодушевляющий вайб и фолковое звучание. Сделайте погромче! Треков у ребят не так много. Вот, послушайте из последних. Очень понравился.

Лучшая замена обложки Atom Heart Mother. Любопытно, что Пинк Флойд выбрали корову в качестве изображения на обложке своего пятого студийного альбома, потому что воспринимались исключительно как «космические»музыканты. Уж очень хотелось исполнителям ассоциироваться не только космосом. Один из дизайнеров, работавших над обложкой, вспомнил об обоях Энди Уорхола с коровами, поехал в поле и отфотал первую попавшуюся корову. Самую обычную корову, максимально далекую от космической медитации. Продолжаем традиции.

Как записать музыкальный альбом? Инструкция от Noize MC для начинающих (и не только) музыкантов Месяц назад вышел новый альбом Noize MC «Выход в город». Люблю этого исполнителя, поэтому писать сразу о новинке после выхода треков не хотелось. Хотелось расслушать, чтобы оно, как говорится, созрело. 20 треков и 20 пояснений к ним. Ваня делит альбом на блоки: 1. Прерванный полёт — тема «полёта, где что-то пошло не так». Я здесь также слышу размышления о рискованной попытке выхода из рутины, сомнения в широте окружающего мира и мысль о том, что понятие свободы становится исключительно номинальным. 2. Стрельба по своим — «образы затяжной войны, выстрелов на поражения, самопожертвования в бою». Много отсылок к серебряному веку, раскрыта тема цикличности истории и ужасов милитаризма. 3. Под колпаком — тема тотальной слежки, контроля эмоций и чувств, деанонимизации. Всё до боли знакомо и актуально на сегодняшний день. В футуристичных киберпанк сюжетах прослеживается метафора уже существующего общественного порядка. 4. Мы здесь не навсегда — «блок посвящен вопросам хрупкости жизни». Темы трагедий (как глобальных, так и личных), болезней. Самая депрессивная часть альбома, как по мне. Хотя… весь этот альбом далеко не позитивный.  Ваня оставляет пояснение к каждому треку, помогая слушателю понять, что к чему. С одной стороны это сокращает полёт фантазии и количество вопросов типа «о чём этот трек?», «что хотел сказать тут автор?». С другой стороны, альбом вроде как становится более прозрачным, понятным, разжёванным. Хорошо это или плохо — здесь каждый решит сам.  Для меня в альбоме всё же осталось место для размышлений. В нём хочется копаться, ковырять метафоры и аллегории, переслушивать тексты. Ещё меня порадовали пояснения о творческом процессе при создании аранжировок. Какие-то ходы Нойз использует специально (играется с ритмом, бьёт барабанными палочками по струнам, настраивает заморочено синтезаторы). И вряд ли бы я смог это заметить без пояснений. А так ты в любом случае обратишь на это внимание, но может быть упустишь что-то более важное?  В итоге получилась красивая глобальная история. Последний трек «Вереница» возвращает нас к первому, оставляя в мрачном цикле. Слушатель, который хоть раз пытался играть в группе или увлекался музыкой, также найдёт здесь для себя полезную инструкцию по записи треков. Нойз прямым текстом рассказывает о структуре альбома, поясняет музыкальные ходы и показывает, как сделать из разрозненных треков цельное, композиционно выстроенное повествование. Мой любимый трек здесь «Паучьими тенётами». Некоторые рифы в нём сочинены нейросетью. Послушайте 🙂

Последнее время подсел на очень агрессивный французский рэп. Все-таки рекомендации в стримингах работают неплохо и иногда подсовывают то, о чем думаешь, что не зайдёт. Сегодня у нас популярная Keny Arkana. Рэперша аргентинского происхождения, но родилась в Марселе. Текста про улицы, протест, постоянную борьбу, ужасных политиков, глобальную несправедливость и о том, что мир можно менять только если начнёшь меняться сам. Ничего нового, но самое то, чтобы начать день с настроем всех порвать и быть дофига продуктивным. Йоу. И ещё тут йоу.